TODD HIDO | BRIGHT BLACK WORLD
15 SEPTEMBER 2018 TILL 17 NOVEMBER 2018
“It’s been said that Inuits have many words to describe white. As the polar snow caps melt faster than we ever imagined, I wonder how long it will be before we have as many words to describe darkness.” — Todd Hido
Reflex Gallery is thrilled to present Bright Black World, a new exhibition by celebrated American photographer Todd Hido. This profoundly beautiful and arresting collection of images – many of them unseen – are the results of Hido’s exploration of the northern hemisphere in the impenetrable depths of winter. The realities of climate change lurk behind in these images – the threat of an eternal darkness looming large.
In a crepuscular forest scene, it is uncertain whether the faint blush of sun behind the strident firs is setting or rising. Dawn and sunset are one and the same in midwinter – the light bleeding through the clouds for a mere hour or so and then fading.
Above the leaden horizon of the Norwegian Sea, grey clouds billow and spiral into mysterious forms. In another image of land and sky, the heavy snow clouds bear down like a safety blanket.
A series of epic snowy vistas, devoid of human presence, are magisterial in their desolate beauty. Burrs of snowflakes cling to the camera lens.
Two starkly beautiful portraits of women remind us that this terrain is nevertheless home to some. In other scenes, streetlights, motel signs and a cemetery remind us of the life cycle of a community for whom the hardship of winter is rewarded by the endless light of summer.
After Intimate Distance, Hido’s 2016 mid-career survey which explored his childhood in the United States, he felt ready to explore new horizons: “Having closed that chapter I was very open to shooting in different places. I followed the snow. There I began anew and was able to make a larger reflection about the times that we live in which clearly needs to be done on a global scale
Not just a political statement, Bright Black World is infused with Nordic mythology, Ragnarok, and the idea of Fimbulwinter – a winter that never ends.
These images fill the viewer with unease while simultaneously a profound sense of wonder. A vision, as Hido says, that “pushes the envelope of darkness”. While he hopes these photographs will lead to some greater insight into the changing world that we live in, while providing the motivation and a moment to reflect on how we got here, he invites us to come to our own conclusions. “As an artist, my job is not to create meaning but to charge the air so that meaning can occur.”
Bright Black World runs from September 15 to November 17 at Reflex Amsterdam. A special book of images, also titled Bright Black World, published by Nazraeli Press, will be presented at Unseen Photo Fair, 21-23 September 2018. A limited edition of two prints, and a copy of the book will be available at Reflex.
Todd Hido will be signing copies of his book during the opening in the gallery on Saturday 15 September and at Unseen.
See also
The Story of a Childhood Todd Hiro BredaPhoto Photofestival 2014 Photography
De foto’s van Todd Hido zijn net zo desolaat en filmisch als ‘Twin Peaks’
Fotografie
De foto’s van de Amerikaanse fotograaf Todd Hido hebben een eenzame, desolate sfeer. Toch zijn ze niet somber – Hido richt zich vooral op schoonheid.
Rianne van Dijck
25 oktober 2018
Foto met dank aan Reflex Gallery Amsterdam
Galerie
Todd Hido, Bright Black World
T/m 17 november in Reflex Gallery, Amsterdam
Inl: Reflexamsterdam.com
●●●●●
De Amerikaanse fotograaf Todd Hido (1968) houdt van dramatiek. Dat zien we in zijn foto van een verlaten, modderige weg waar elektriciteitsdraden als een spinnenweb afsteken tegen een dreigende wolkenlucht. We zien het in het dennenbos, gehuld in een dikke ochtendnevel, waar de zon net achter de horizon vandaan piept. En in die eenzame lantaarnpaal, die in een donkere nacht zijn licht laat schijnen over een verlaten meer. Hido’s schilderachtige landschappen zijn nu te zien in de Amsterdamse Reflex Gallery, samen met een paar portretten van vrouwen en interieurbeelden. De vrouwen zien we alleen maar op hun rug of met hun hoofd weggedraaid, zijn foto van een gordijn voor een raam in een verlaten kamer roept een gevoel van leegte op. Dat een foto van een motel-neonbord is gemaakt op een opnamelocatie van de serie Twin Peaks, verbaast niet. Hido’s beelden ademen eenzelfde soort desolate, filmische sfeer.
Todd Hido brak in 2001 in Amerika door met House Hunting, een serie waarin hij huizen fotografeerde in Amerikaanse buitenwijken – van een afstandje, middenin de nacht, met lange sluitertijden. In veel van die foto’s zijn de verlichte ramen van die huizen de enige lichtbron, vaak schijnt zelfs alleen het blauwe licht van een tv nog vanuit een verder aardedonker huis (over desolaat gesproken). Ook in latere series - onder andere Roaming, landschappen gefotografeerd vanachter een beregende autoruit, en Dark Quarters, met naakte vrouwen in aftandse motels – liet Hido zien dat hij een voorliefde heeft voor de donkere kant van het leven.
Foto met dank aan Reflex Gallery Amsterdam
In zijn nieuwe tentoonstelling Bright Black World, zo staat in de begeleidende tekst bij Reflex, focust Hido op klimaatverandering en wordt er zelfs gerept over de dreiging van een „eeuwigdurende duisternis”. Ondanks die onheilspellende boodschap is het moeilijk hem te zien als een kritisch landschapsfotograaf, zoals Robert Adams, Stephen Shore of de Nederlandse Wout Berger. Ondanks de zware thematiek zijn de beelden van Hido niet écht somber. Daarvoor focust hij te zeer op schoonheid en zijn zijn foto’s simpelweg te romantisch.
Foto met dank aan Reflex Gallery Amsterdam
Posts
Geen opmerkingen:
Een reactie posten