dinsdag 2 september 2014

Choise from passionate work is difficult for director Ruf Photography


Storytelling in Contemporary Photography and Graphic Design.




Sarah Carlier, The Lamb (video still), 2013, courtesy Sarah Carlier en LhGWR gallery
Sarah Carlier, The Lamb (video still), 2013, courtesy Sarah Carlier en LhGWR gallery

The Stedelijk Museum Amsterdam presents the exhibition On the Move: Storytelling in Contemporary Photography and Graphic Design. It is the latest edition of the Proposals for Municipal Art Acquisitions that the museum organizes every two years, with the financial support of the City of Amsterdam. The selection of acquisitions from this exhibition always comprises an important addition to the holdings of the museum.
The photo essay and the photo book are both classic ways of telling stories through photographs. But photographers are increasingly exploring new ways of storytelling made possible by technological advances. Apps, audiovisual installations, and websites present opportunities for less linear forms of narrative. This development also reflects in graphic design. The role of the graphic designer is no longer confined to “choosing the image sequence” of a photo book.
On the Move focuses on recent developments in photography and reveals the myriad ways in which artists and photographers build their narratives in dialogue with graphic designers. The title On the Move refers to the journeys taken by many of the photographers in creating their projects, as well as the new directions in photography.
Last autumn, the Stedelijk invited artists living and/or working in the Netherlands to submit work in which they explore new, playful, critical, and challenging forms of narrativity. The museum received 471 submissions. 
A jury consisting of Carolien Glazenburg (curator of graphic design, Stedelijk Museum), Anne Ruygt (junior curator of photography, Stedelijk Museum), Ad van Denderen (photographer), Karin Krijgsman (course leader of the photography department at the AKV St. Joost), and Dimitri Nieuwenhuizen (co-founder of design studio LUST) selected 28 submissions from young and emerging artists. The selected works include both existing projects and works never previously exhibited, which are currently being developed especially for the exhibition.

THE SELECTION

A number of multimedia productions have also been selected for On the Move. These large-scale projects are often co-creations and were developed for different platforms. One such example is Love Radio, a multiplatform documentary about the Rwandan genocide made by photographer Anoek Steketee and journalist Eefje Blankevoort with designers Kummer & Herrman and interactive designer Sara Kolster. The object of many photography projects of this kind, which can take years to create, is not just to be presented in a museum or gallery; the projects are increasingly shared with audiences via both traditional and new media, during its making process. Take The Sochi Project, for example, by photographer Rob Hornstra and journalist Arnold van Bruggen which, over a five-year period, has been presented in the form of various photo books, exhibitions, interim cahiers, and a website
Many artists and photographers in On the Move utilize alternative sources, such as citizen journalism and visual material from the internet. In some cases, they do so as an extension of their own photography practice, where the photographer also plays the role of editor or curator. In other instances, these sources are subjected to a critical visual analysis. Thomas Kuijpers, for instance, collected photographs of American soldiers who took part in a Twitter protest against their government’s position in the Syrian civil war. The images, together with the staged photos that Kuijpers uploaded, are united under the hashtag #IDIDNTJOIN. This raises the question of how we can know with any certainty whether we are looking at an “authentic” or propagandist image. 



Cover Club Donny #10, journal door Samira Ben Laloua, Frank Bruggeman en Ernst van der Hoeven. Coverbeeld: Wolfgang Tillmans, Untitled, 2001 (detail)
Cover Club Donny #10, journal door Samira Ben Laloua, Frank Bruggeman en Ernst van der Hoeven. Coverbeeld: Wolfgang Tillmans, Untitled, 2001 (detail)

On the Move also presents a selection of photography books – often self-published – by young artists. And the exhibition features serial magazines such as the “gesamt kunstwerk”Club Donny and Theo Niekus’s autonomous cahiers of Amsterdam street photography.  
Several photographers re-examine and re-visit their early work, such as Petra Stavast. In 2002, Stavast made an extraordinary portrait of Ramya, her landlady at the time. This year, after Ramya’s death, she returned to Ramya’s life story. Other artists explore the work of fellow photographers, such as Andrea Stultiens, who started a conversation with the work of Ugandan studio photographer Deo Kyakulagira.
On the Move is curated by Carolien Glazenburg, Anne Ruygt, and Hripsimé Visser. During the exhibition, Beatrix Ruf, director of the Stedelijk Museum, will select a number of works to be purchased for the Stedelijk’s permanent collection. 


Kiezen uit gedreven werk wordt lastig voor directeur Ruf 

On the Move, t/m 18 jan. in het Stedelijk Museum, Amsterdam Door  MAANDAG 1 SEPTEMBER 2014

De genocide in het Rwanda van midden jaren negentig werd onder meer via de radio uitgevochten. Radio Libre des Mille Collines hitste de Hutu’s op hun landgenoten als kakkerlakken uit te roeien. Nu wordt op dezelfde frequentie wekelijks de verzoeningssoap Musekeweya uitgezonden, oftewel ‘Nieuwe Dageraad’. Haast het hele land luistert – weer – mee.
Filmmaker en journalist Eefje Blankevoort en fotograaf Anouk Steketee reisden naar Rwanda en maakten onder de naam Love Radio een indringende en poëtische productie over Rwanda: foto’s, een interactieve webdocumentaire waarin soapacteurs het verhaal navertellen, interviews met scriptschrijvers en luisteraars.
Love Radio is zowel in FOAM te zien (t/m 7 sept) als in de tentoonstelling On the Movein het Stedelijk. Daar is het een van de 28 projecten die de nieuwe directeur Ruf mogelijk aankoopt. Thema is storytelling en de manier waarop fotografie en grafische vormgeving in elkaar overlopen: van fotoboek tot audiovisuele installatie, van app tot tijdschrift, van reportage tot website.
De tentoonstelling is inhoudelijk én visueel een schot in de roos – actueel, gedreven, veelzijdig, en goed ingericht. Een van de vondsten is om de (foto)boeken niet alleen op tafels neer te leggen, maar ook op de vloer films te projecteren waarbij je twee handen erdoorheen ziet bladeren.
In sommige projecten vallen onderwerp en materiaal één op één samen, zoals bij de steenkoolbergen die Witho Worms fotografeerde in België, Polen, Duitsland Frankrijk en Wales. Van elke berg nam hij kolen mee die met een in onbruik geraakte negentiende-eeuwse techniek als pigment in het fotopapier zijn verwerkt. De publicatieCette Montagne c’est Moi maakte hij in samenwerking met vormgever Hans Gremmen.
Makers maken geregeld gebruik van alternatieve bronnen, zoals burgerjournalistiek, en verkennen daarmee de grenzen tussen feit en fictie. Rune Peitersen nam screenshots van live beelden op internet van betogingen in Istanbul vorig jaar en zette ze in een lange reeks in een sereen zwart kader op de muur – de lijst is nu het scherm, en het project draagt de veelzeggende naam ‘At a Safe Distance’.
Thomas Kuijpers raakte geïntrigeerd door de hashtag #Ididntjoin, die een hype werd na de chemische aanval van Assad in Syrië vorig jaar. Het leek een protest van Amerikaanse militairen die zich – in uniform – lieten fotograferen achter briefjes waarop stond dat ze niet het leger in waren gegaan om Al-Qaeda te helpen. Maar toen bleek het een slimme mediatruc te zijn van een pro-Assad groep. Wat is waar? Kuijpers kocht een Amerikaans uniform en tekende zelf een #Ididntjoin-briefje – dan maar een eigen waarheid.
Fotografen, vormgevers, filmers, programmeurs, journalisten, sound- en interactieve designers – iedereen doet het met iedereen. Het is een opbeurende moesjawara die het geweeklaag over het verdwijnen van het boek, het tijdschrift en de fotografie doet verstommen. Directeur Ruf krijgt het bij het kiezen van de aankopen voor het museum niet makkelijk. Zie ook

Fotoverzamelaar Hans Kemna


0109kunonthemove.jpg

Geen opmerkingen: